石雕博物館首次以「花徑有光—東海岸女性藝術家的生命看見」為主題，以女性創作者為主軸的特展來探討雕塑、立體與空間創作，邀請14位藝術家共23件作品在今(112)年7月14日至9月10日於館內展出，日前在該館大廳舉辦開幕茶會，由藝術家們親自解說作品、帶領大家以女性藝術家不同的生命體驗及視角，看見花東女性藝術溫柔且強大的創作能量。

 

 

    從事陶瓷雕塑長達40年的花蓮在地藝術家彭雅美同為這次花徑有光展覽的參展者，她表示，陶是一種讓人難以捉摸的媒材，具有未知的挑戰性，因為在進窯前，不管製作的人多麼努力，成果往往都要等到出窯的那刻，才能知道作品是否如願成形，而用陶來呈現蕨類的迎風吹拂、大自然的感覺，讓厚實的東西變薄變細緻，更能展現其柔軟性及生命力。

 

 

    談起女性藝術家及其作品之特質，多數人總會有「陰柔」、「細膩」等先入為主的風格印象，如若於藝術表現上深究其特質之形成，不外乎是因為女性藝術家擅長在題材及媒材選擇上將感官運用極致化，對自我內在、外在洞悉觀照，赤裸探索及披露自我的心理、生理及生活經驗，善於從周遭的事物及材質出發，揭示自己的生活哲學及美學經驗。

 

 

    彭雅美說明，這次參展的作品「綻放」跟「花見」是給自己肯定，也是為所有女性們給予鼓勵，如同作品中的蕨類一樣希望大家不管遇到甚麼困難皆能絕處逢生，就算身陷在令人困頓的漩窩之中同樣能迎刃而解，活出屬於自己的美麗人生。也期許大家像作品「綻放」一樣綻放自己的美麗光彩，以感恩、喜悅的心迎接人生中的每一個祝福。

 

    展覽從即日起至9月10日於花蓮縣石雕博物館大廳及第一企劃室(花蓮市文復路6號)展出，不僅展示了藝術家對於東海岸場域與空間的想像和創造力，還增加了觀者對於雕塑藝術的傳統觀念和互動方式的對話，歡迎大家今年暑期來看展，感受作品中蘊含東海岸千百年的豐富美感。